北欧电影《Breaking Surface》（中文片名《破浪而出》/《破水而出》）讲述的是两姐妹Ida和Tuva从小就与海共舞，长大后相约每年冬季到挪威北部海岸潜水。没想到这一次发生意外，Tuva被巨石压在海床上脱不了身，Ida孤立无援下，被迫单独解除致命危机，救妹妹出水。影片画面优美，挪威雪景苍茫却怡人，热带国家居民想必会想有生之年能够亲眼目睹，亲身体验。潜水是极度危险的活动兼嗜好，但就像任何极限活动一样，再危险也阻挡不了爱好者向往的心。主角两姐妹前往的潜水处四野无人，更添危险程度，因为一旦任何突发状况发生，绝对是叫天不应叫地不灵，那也正是Ida在意外发生后面临的困境。观众其实看完戏后都会冒出一个疑问：为什么一定要回到那个危险的地方潜水？答案正如适才所说，与世界各地户外攀岩者、登山者、冒险家一样，“危险”已经不是能够制止他们的理由，而且一般上他们也会自认已做好一切防范措施，甚至可能理直气壮反问你：有什么事是100%安全的？潜水遇难最大问题就是氧气供应，只要这方面一断就什么都完了，所以Tuva在海底虽然没受伤，却绝不容许Ida从长计议策划救援，跟时间赛跑就是她面对的最大问题。单独一个人求助无门已经凄惨非常，救援过程中还状况连连更是分分钟都可能把一个人逼疯，真的是少点无比勇气、毅力、坚忍的意志都不行。除了解救行动，姐妹情深亦是本片主题，原来这两姐妹小时候就曾遇过水难，Tuva差点丧命，Ida也因此被母亲责骂。这件事形成Ida一辈子的阴影，没想到在这关键一刻不仅没有击溃她的意志，反成为她矢志一定要救出妹妹的精神力量。Tuva被困水底时在通话中一直沉着应对，是让Ida得以继续逼迫自己坚持努力的重要关键，这故事也警惕我们遇上危机时绝对不要慌乱，保持冷静才更有可能救人救己。本片节奏不明快，也没有好莱坞式让你不断提心吊胆的紧张刺激，某些危机的营造也有点太过刻意。着重的Ida个人挣扎，处理上不过不失，一定程度上观众会随着她的遭遇设想该怎么办，最后出现的救援契机算是合乎情理，总算没用牵强的方式毁掉整锅粥。 《Breaking Surface》预告片： 延伸阅读“水难”影剧观后感：【观后感】 Tom Hanks自编自演低调英雄！《Greyhound》打一场敌暗我明海上逆境战！【观后感】《Sea Fever》海洋寄生虫无所不在！精神上的折腾就像现在面对COVID-19！【观后感】《Underwater》从头爽到尾？其实只是一盘科幻惊悚大杂烩！【观后感】《47 Meters Down Uncaged》的鲨鱼咬不死人？你们有考虑鲨鱼的感受吗？【观后感】《Crawl》几乎零冷场！败在免死金牌太大面！ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
Netflix泰国网剧《绝境岛》（英文片名《The Stranded》）背景发生在一座岛上的私立学校，毕业典礼之后，因当晚会出现月蚀，校方要求所有人在黄昏前离岛。几十名学生偷偷留了下来办月蚀趴吃喝玩闹，谁知道月蚀引发大海啸，将学校毁于一旦，学生们也因此被困在了岛上。或许你以为接下来就要看幸存者们的挣扎，上演荒岛求生记，但故事时间却意料之外地向前快转了25天，学生们都已经安定了下来，而且分工合作、各司其职，利用岛上资源过日子。除了基本口腹之欲得以解决以外，有人是连生理需求也一并满足了。一切，仿佛都处理得井井有条。但别忘了，这是一群血气方刚，全处在叛逆时期的少年男女，在无政府状态下，会发生冲突肯定是无法避免的事。尤其对于各种救援行动意见分歧更是家常便饭，当暂时领导人无法压制住众人或以德服人的时候，矛盾只会日愈加深，很难轻易冰释前嫌或真正地万众一心。人性冲突是本剧一大卖点，或许你会觉得这只是小孩子在玩家家酒，或不过就是换了个野外场景的青春校园剧，这么想其实也没错，导演大概也知道就这样是满足不了观众的，于是在安排逃过海啸灾难的老师归队之后，就开始了连串悬疑+灵异戏码的展开。岛的设定是本身就具有莫名神秘力量，不断牵制住学生们，不让他们离开，一开始是通过对学生制造伤亡来给予“警告”，之后是古怪的老师似乎也成了岛的使者来干预学生的逃生计划，到最后甚至放大招直接了当宣告：一个都走不了！（至于是什么大招恕不在此破梗）饰演女主May的女生很漂亮，在剧中担当医疗工作，无论脾性和形象都非常讨好，不过一脚踏两船的爱情观就蛮有争议性了。虽然她的现任男友一直被塑造成好大喜功却又不得人心的领导人，以图制造女主后来背叛男友却情有可原的印象，但怎么说男友也是她自己选的，更何况男友确实为她付出了许多，女主偷吃似乎于理不合吧——真要移情别恋的话，也应该先分手吧？当然你也可以说爱情是盲目的，追求真爱并没有错等等，所以这条剪不断理还乱的支线，算是一个看点，接下来可以期待会发展出更大的争议。本剧第一季有七集，导演和编剧下手奇重，挖的坑又大又多，如果第二季无法自圆其说的话就糗大了。重点更在于最后一集的结尾段落，完全出现意想不到的逆转，大有将整季的设定和认知重新洗牌的企图，乍看好像会很有趣，但想到又是这种一季要等一年的美剧作业方式，又不禁意兴阑珊。 《绝境岛》预告片： 延伸阅读孤岛影剧观后感：【观后感】小看观众惊悚接受度？《Fantasy Island》在挑战观影耐性！ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
迪斯尼改编其同名动画电影，耗资两亿美元打造真人版《Mulan》（中文片名《花木兰》），网罗了中文影坛巨星巩俐、李连杰、甄子丹当大配角，因主角刘亦菲撑港警言论引发拒看风波，再不幸碰上冠病疫情再三推迟上映日期，俨然成了话题王电影。“花木兰”故事是中国民间传说，最早出现在《木兰辞》，宣扬孝道与勇气的“代父从军” 事迹在华人世界家喻户晓。迪斯尼当年相中了花木兰，认为她符合迪斯尼旗下公主系列特质，于1998年推出唯一中国背景的动画电影《Mulan》，7000万成本卖了三亿票房。这次真人版《Mulan》虽说是翻拍动画前作，但电影人思维大家都知道，不做一点自以为“画龙点睛”的改编，怎显得出导演和编剧的手段，怎叫做青出于蓝，怎叫做长江后浪推前浪？《Mulan》的改编算是显著的，而且元素多得不得了：要亲情有亲情，要伦理有伦理；要友情有友情，要纯爱有纯爱；要武侠有武侠，要魔幻有魔幻；要战争有战争，要动作有动作；要男权有男权，要女力有女力；要诙谐有诙谐，要CG有CG。只差没恐怖，不然就天下无敌了。俗话说贪多嚼不烂，一部约120分钟不到的影片，要挤入这么多元素，还要确保分配均匀，不厚此薄彼，后果是什么？没错，就是通通都蜻蜓点水、点到即止。说武打动作好了，时至今日老外应该对东方动作戏码的凌厉要求有所觉悟了，但本片的老外导演偏偏好容易满足，无论是刘亦菲，还是巩俐、甄子丹的武打戏份都到喉不到胃。宇宙最强丹爷根本浪费，还不如他在《Rogue One：A Star Wars Story》里的盲侠来得有看头，更别说出手不到几招就“收招”的功夫皇帝李连杰。情感部分也没能留下特别印象，更遑论刻骨铭心。木兰和父亲及家人的亲情平实叙述，熟悉故事的观众对这部分早已了然于胸，如此照本宣科呈现哪能令人感动？爱情部分去除到所剩无几，当然也不是不可以，个人对狗血儿女情长本来也没什么兴趣，但改编后花木兰与战友的同袍爱，包括与甄子丹之间的亦师亦友情，都轻盈得水过无痕。丹爷饰演的指挥官，先对木兰赏识非常，但木兰表露身份后（而且还救了大家），却不问缘由就逐出部队，之后木兰回来禀报皇城告急，三言两语间又信了她还让她当主将？有这么意志混乱的将领吗？《Mulan》什么都缺，唯独不缺对“忠、勇、真”的宣导，而且满到溢出来。相对这疲劳轰炸的思想传达，巩俐的女力觉醒反而更能触动人心，这也是个人认为本片改编得最好的部分。另一改编是去掉了动画里的木须龙，改以迎风招展的凤凰为木兰的守护灵兽。可惜凤凰CG超级辣眼睛，完全没有父亲一再宣称的浴火重生气势，在空中飞来飘去的更像是精致的风筝……或者用中国风称法叫纸鸢。虽然看预告时已知道，这部完全中国古代背景的《Mulan》里的人物都讲英语，20年前看动画时也接受是英语片，但不知为何华人演出真人版时全程讲英语感觉还是别扭，更奇怪的是背景人声鼎沸却是华语，搞不懂这设定逻辑。还有下令射箭时一直说“Fire！”很出戏，为什么不是“Shoot！”？然后全片令我发笑的moment出现了——当副将在练兵时说：“Four ounces can move 1000 pounds”（四两拨千斤）。最后要说的是主角刘亦菲，能从1000人试镜中脱颖而出，自然有其合适的独特气质和魅力，她在片中也确实漂亮好看，但表情实在欠缺。这部她由头演到尾的独脚戏，实际是由头木讷到尾，内心戏看不到内心，只看到外表，令人失望。 《Mulans》预告片：延伸阅读东方古装影剧观后感：【观后感】曾获剧本大赛冠军及多项大钟奖！《观相》趣味题材究竟发挥了多少成？【观后感】丧尸、宫斗、悬疑、动作一起来！《尸战朝鲜》是难得不啰嗦的韩剧？【观后感】大唐盛况栩栩如生，古装悬疑紧张紧凑！《长安十二时辰》非看不可！【观后感】32年前《倩女幽魂》缔造经典！今日《诛仙I 》却大翻车？ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
西班牙电影《Unknown Origins》（中文片名《神秘起源》/《超级英雄谋杀案》）以破解连环杀人案为故事题材，结合时下很夯的超级英雄元素，打造一部既蹭热度，又别出心裁的犯罪悬疑片。马德里发生人心惶惶的连环杀人案，被害者之间皆无关联，让警方很头痛。男主是新晋警员，带着势要破案的热忱接手处理。因凶手犯案后留下的线索，都与漫画中的超级英雄初登场有关，男主上司于是逼迫他同一个他看不起的书呆子漫画店老板合作侦查。狡猾的凶手令男主疲于奔命，在查案过程中，他开始学习如何尊重性格、爱好、价值观都差很大的同伴。他也没想到自己不为人知的身世，竟成为破案关键。连环杀手依据某种模式犯案，并与警方斗智的电影很多，《Unknown Origins》在悬疑和破案两方面的呈现，其实只属一般，之所以特别，全在于它带入了超级英雄为贯串元素，成为一个不错的设定。生活白痴的漫画店老板，一开始让人对他的生活习惯很不以为然，但当他展现对超级英雄漫画影剧如数家珍的渊博知识，更因此在案发现场发现一般人绝对会忽略的相关线索时，你就会开始对他刮目相看。即使连他那退休警员的老爹，对这儿子也已经处于放任+放弃状态，但本片就是要打破常人成见，大大声告诉你：天生我材必有用！到最后这书呆子也的确不负众望，让大家见识到他的“用处”。说到成见，片中一幕让人印象深刻：书呆子开的漫画店，不时举办漫画与cosplay分享会。警员男主第一次接触时非常反感，认为参与分享会的人，都是沉迷无用事物且no life的社会“废人”，殊不知那几位其貌不扬的参与者，竟然一个是牙医、一个是药剂师、一个是法官、一个是CEO，还有一个拥有好几个产业，他们在揭露身份后狠狠打脸男主。本片借此带出了讯息：爱好是很个人的，没有对错或高等低等，喜欢二次元文化，并不代表你就是长不大的社会寄生虫。就像男主的女上司，身为警官，但原来她也是cosplay爱好者。本片相当重视亲情、友情等情感的刻画，老外在这些方面或许比较外放，所以别担心会看到狗血剧情，或拖泥带水的滥情。可能感动度上略为不足，但故事发展能快速行进，也不失为影片优点。整体来说，虽然有关于漫画及超级英雄的设定，还可以更精彩一些；凶手及最终的对决也不够哗然，但当作是一部有趣的犯罪电影，倒是还可以的。 《Unknown Origins》预告片： 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
先声明，本篇对象是电玩玩家，或至少有玩过电玩的朋友，不然你看到蒙查查的话别怪我哦。吃豆豆的Pac-Man你一定玩过吧？但你可知道Pac-Man是怎么来的？飞行射击游戏你也肯定试过，你又知不知道这类游戏的“背景地位”殊不简单？还有对打格斗游戏、RPG、FPS等等，会不会好奇这些不同电玩类型是在什么情况下产生的呢？Netflix推出的电子游戏纪录片《High Score》（中文片名《剑指高分》），邀请到好些电玩界大神与资深前辈，包括游戏设计师、制作人、高手玩家现身说法，带领观众重回上世纪90年代的“电玩黄金时代”，追溯这个一举风靡全球的工业的源起与发迹。骨灰级玩家看到熟悉的复古电玩画面，肯定感触良深；但就算你年轻或电玩经验少少，也可从中获得无比电玩知识，了解整个工业背后的历史意义。这部纪录剧总共六集，每集都专注一两个主题。第一集从最早的投币街机开始追溯，到当年成功攻入家庭电玩市场的美国品牌Atari；从骨灰级射击游戏《Space Invaders》到针对女性玩家而设计的《Pac-Man》。你知道Pac-Man设计灵感来自何处？给你个提示——它的外观看起来会让你联想到生活中的什么东西呢？既有Atari，当然也少不了日本电玩巨头任天堂（Nintendo），现在的玩家当然见过Nintendo Switch，也该知道当年将家庭电玩游戏方式带入新领域的Nintendo Wii，但你可知道，让任天堂一战成名的游戏是什么？诶，不是如今已贵为任天堂吉祥物的Mario，而是Mario最早现身的《Donkey Kong》！任天堂甚至还因为这款游戏卖得太好，被电影《King Kong》的公司起诉侵权呢。其他资深品牌如世嘉（Sega）、开创体育游戏的Electronic Arts也纷纷在片中亮相。电玩游戏类型何其多，角色扮演（Roll Playing Game，简称RPG）自然是不可或缺的一种。最早的RPG在当年还很原始的电脑科技与系统上，根本不可能呈现相应画面，只能以文字呈现，但相对于其他游戏，RPG开创的开放回应方式，让玩家自行决定在游戏世界中的命运，绝对是革命性改变。骨灰级玩家一定记得经典的《Ultima》，而RPG“超级大户”《Final Fantasy》更是时至今日仍然不减其惊人的魅力。此外，格斗游戏如《Street Fighter》、《Mortal Kombat》，恐怖类游戏如《Night Trap》，第一人视角射击游戏如《Doom》，分别开创了各自的不灭朝代，引发的波澜效应，也都一一在片中呈现。《High Score》的制作无疑相当严谨，最难能可贵的当然是邀请到各大神的参与，要挑剔的话，就是节奏还是有点偏慢，叙述和呈现方式前两集看还行，之后会觉得过于重复，失去多变的新鲜感。更可惜的是没做一集中文游戏，以中国四大古典名著之一的《三国演义》为题材，光荣（KOEI）出品的《三国志》系列、SEGA推出的《三国志列传：乱世群英》；各种武侠RPG如《轩辕剑》、《金庸群侠传》、《仙剑奇侠传》等等，都曾掳获了一代又一代的玩家，是理应被记录在案的。 《High Score》预告片： 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
《观相》/《The Face Reader》是韩国“国民影帝”宋康昊的首部古装片，协同李政宰、金惠秀、李钟硕联合主演。剧本曾于韩国电影振兴委员会举办的电影剧本选拔大赛中夺冠。故事说宋康昊饰演的天才观相师来景，单凭一个人的面相，就能看出对方生平、际遇、个性，也因为拥有此神技，卷入了朝廷权势斗争，赔上了此生最宝贵的东西。观面相而知其命，这类介于老祖宗智慧和迷信之间的题材，其实颇有趣，但本片对观相着墨其实不多，很多时候只是蜻蜓点水，由男主嘴里说一说就算，无法让观众从中更进一步了解观相学的奥妙。若能将博大精深的观相学，以普罗大众能明白接受的方式，深入浅出地在影片中解释，肯定更能发挥这少见的题材。这可不是吹毛求疵哦，很多电影也有这么做过，如陈可辛执导的《武侠》，通过金城武饰演的捕快，简单扼要从人体穴道及医理角度，解释了武术招式攻击人体不同部位时产生的作用。效果很不错，起码让人留下了印象，在观赏影片获得娱乐的同时也长了知识，但《观相》里头完全没类似设计，相当可惜。影片重点主要都放在了宫斗，李政宰饰演的首阳大君，意欲废除年幼登基的侄子国王，与对皇室忠心耿耿的左议政金宗瑞明争暗斗。观相师来景见到了首阳大君的面貌后，决定从旁协助制止对方的野心。整个宫斗戏码老实说无甚精彩之处，尔虞我诈及勾心斗角的情节也没有只此一家的特色。结合了观相术之后依然发挥有限，天才观相师难得进入了国内最高权利圈子，来来去去却只看了如狼的首阳大师及似虎的金宗瑞的面相，何以看不出前国王的短命、小国王的灾难，以及金宗瑞的被害？武斗和动作场面偏少，相当令人意外的是还粗糙之极，对战时甚至频频出现一方站着等被另一方砍杀的情景。全片节奏偏慢，两小时15分钟的戏，几乎要到最后40分钟才开始让我稍微直起了身子观看。以亲情为元素的煽情戏码在韩片中必不可少，可惜有了这个“领悟”之后，就再难轻易动容，即使主角在戏中如何声嘶力竭、痛不欲生。唯一与“观相”有关又比较有趣的剧情，是男主等四人在不省人事的首阳大君脸上，植入了三颗“逆贼痣”，以此引发小国王的戒心。但结果国王见到了，反而首阳大君身边周围的亲信幕僚没看到主子脸上突现异相，未免太不合情理。《观相》获得第50届大钟奖六个奖项，宋康昊也凭此片三度封帝。演员们无论是宋康昊、李政宰、饰演小舅子的曹政奭的演出都很突出，毋庸置疑，但本片整体好看程度，似乎只属中等水平而已。 《观相》预告片： 延伸阅读韩国影剧观后感：【观后感】严重缺乏《尸杀列车》光辉！《感染半岛》沦为晒狗血普通丧尸片？【观后感】丧尸、宫斗、悬疑、动作一起来！《尸战朝鲜》是难得不啰嗦的韩剧？【观后感】坐困愁城更令人绝望！《活着》是宅家版《尸速列车》？【观后感】宋智孝邪恶演出很突破！《侵入者》登堂入室叫你不寒而栗！【观后感】没有李英爱就什么都没有？《复仇母亲》被中文片名骗了？【观后感】《白头山》是灾难包装的动作片？两大男神斗智斗勇看很爽！【观后感】入围2020金球奖三大奖！《寄生上流》其实是不良示范？ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
虾密？女神Megan Fox不耍弄风情？成何体统？难道是要演出史上最性感的雇佣兵队长，跟队员有天雷勾地火的火辣辣戏码？诶想太多了，是专业，很专业的队长好吗，没有乱乱来的ok。事实上也真的没功夫乱来，因为每一刻都不能松懈，随时随地都危机四伏啊。军武动作片《Rogue》（中文片名《侠盗》/《重装救援：全境猎杀》）讲述Megan Fox饰演的雇佣兵，带领了一组菁英小队到非洲去解救人质。过程中出了意外，导致小队无法顺利撤退，被迫在一间废弃大屋度过暗夜。在黎明来临前，小队将面对的不仅是绑匪大举逆袭，还有一头神出鬼没、择人而噬的暴烈母狮。说到狮子食人为患、与猎人斗智斗勇的影片，一定会想到1996年上映、Val Kilmer和Michael Douglas主演的《The Ghost and the Darkness》。《Rogue》背景设定基本相似，只不过焦点不完全放在狮子，而是融合了两军相争的军斗剧情。当然狮子还是很重要的，因为就一头母狮，让原本实力还足以抵御绑匪军团的雇佣小队，霎时间在狮口下被啃得只剩两、三人，要与人质一起全身而退的可能性跌到谷底。 本片采取快速剪接，很多动作画面都眼花缭乱，可以理解导演所要呈现的雷厉风行感觉，可惜似乎事与愿违，看起来只得两个字：凌乱。枪战、爆破、飞车场面占大部分，想看爽的观众应该会满意，要挑剔的话就是没什么新意，打打杀杀之后难以留下印象。狮子CG感觉很低预算（难听一点就是cheap），面相甚至有点像大型恶犬，看得额上三条线。这头母狮为何四处杀人，片末有解释，接不接受看个人。举凡这类片子总会出现一些不合理情节，比如主角光环——女主枪法神准，一枪一个敌人倒地，自己则在枪林弹雨中毫发无伤；两名未成年弱质人质居然也一直逢凶化吉，还能独自跟绑匪周旋；男队员从被狮子咬过却没死之后就必有后福，lucky值高得吓死人。只能说，都看成是戏剧效果，就别深究了，要是真讲求合理性的话，在那种恶劣情况下应该一个也活不了。重点来了——女神Megan Fox。在2007年的《Transformer》中一炮而红，立马上神台，被誉为“全球第一性感女神”。之后因与导演Michael Bay起冲突后遭封杀，曾两年没拍片，直到后来两人握手言和才解冻。多年没拍动作片的Megan Fox，据说读过《Rogue》剧本后隔天就答应演出，有传是因为完全不要求她卖弄性感，也不以她的性感为卖点，从她当年走红后曾极力摆脱“花瓶”印象来看，可信度高。Megan Fox在《Rogue》中确实没有任何性感画面，从头到尾全身包得密密实实，只有后期脱掉外套上身剩一件墨绿色军用汗衫略为清凉一点，但全程外貌都脏兮兮，想回味女神当年在《Transformer》的招牌姿势肯定要大失所望。这类动作片自然难有什么可发挥演技的空间，Megan Fox从头到尾表情很一致，或许是为了诠释冷酷领导个性，可是又不很从一而终，像那段主动与人质聊天交心的戏码就超突兀，要表达人性化一面不是不可以，但这样感觉太刻意。如果说以本片来转型，Megan Fox也只是从一个艳丽的花瓶，转为一个外表不是重点的花瓶罢了。 《Rogue》预告片： 延伸阅读同类影剧观后感：【观后感】雷神挑战蓝波和杀神！《Extraction》他最后到底有没有死？【观后感】大手笔、大制作的快刀手剪辑高手出马！委屈了一天？《6 Underground》正好让你放松又痛快！ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
距离《尸杀列车》四年，“续集” 《尸杀列车：感染半岛》（Train To Busan Presents Peninsula）今年于各地影院解封后上映，成绩斐然。但究竟是这部片子单凭本身实力保住了票房好成绩，还是只是沾上一集的光？故事与现实一样时隔《尸杀列车》背景四年，朝鲜半岛在群尸环伺下全面沦陷，国民各自逃难到日本、香港等地，寄人篱下。男主在亏欠姐姐一家人的内疚心理下，勉为其难答应了苟且偷生的姐夫，一起回到朝鲜半岛上，为黑帮取回载满美元的货车。在岛上除了要面对成群结队的丧尸，还要应付占地为王的人类军队，所幸遇上了苟延残喘的幸存难民，认真体验到了卑劣人性与正面希望并存的一刻。这个Part其实与“上一集”完全无关，人物角色也无一回归，说是续集还真牵强，这也是为什么一开始说这部片是“续集”，而不是续集。有注意海报的话，也可以看到上面写的是“Train to Busan presents”，从没说是“Train to Busan 2”。而《尸杀列车：感染半岛》无论格调、色调、氛围、故事取向都跟《尸杀列车》很不同，除了依然重视亲情和牺牲，不过那大概是韩片韩剧的“注册商标”，是再怎么换也跑不掉的设定。当初《尸杀列车》大成功之后，导演延尚昊就有意开拍续集，前男主孔刘曾建议以马东石变成丧尸后为叙事观点，呈现完全不同的感觉。虽然导演最终没采纳此建议，却也确实地让“续集”有别于前集，一定程度上突破了自己。从导演不消费情怀的出发点来看，是值得肯定的，但未必就表示影片好看。让姜栋元饰演的男主韩政锡为了钱回去冒险，一开始就让人不以为然。虽然加插了韩国难民在香港处处受到歧视的丧气感，但明知朝鲜半岛已成为“尸家重地”，回去根本九死半生，还要硬着头皮偏向尸山行，似乎不太合理，尤其男主当年明明就见识过丧尸群聚的可怕。再说黑帮洋老大如果旨在取钱，何不派有抢有身手的手下去取，反正同样是重赏之下必有勇夫，谅他也不会珍惜手下性命，总好过叫几个（男主以外）没受过军事或战斗训练，甚至是头一次拿抢的家伙去冒险吧？成功率这么低不觉得浪费时间吗？半岛上631部队的存在也很令人置疑，四年过去了，这么大群人聚集的地方会吸引不到丧尸来访吗？当然他们可能驻守有功，但别忘了只要开枪射杀，声响就足以引来一批又一批的丧尸，而且弹药总有耗尽的时候吧？部队领导徐大尉看起来不像是一个深得人心的领袖，他与下属黄中士的矛盾就变得很“做戏”，在这朝不保夕、无法无天的环境下，手握重兵的黄中士有可能四年来没想过直接篡位，而只是心底不满？因为《尸杀列车：感染半岛》环境上的开阔，所以与丧尸的战斗，换成了极速赛车式，虽然将大堆丧尸像打保龄球般狂砸乱撞感觉很疗愈，但炫耀车技始终让人觉得在丧尸片中没什么必要，更何况还是从头到尾都在玩公路赛车戏码，那还不如直接看《Fast & Furious》算了。本片对丧尸的处理似乎反不如《尸杀列车》，很多时候疯狂的群尸看起来只是弄脏了的常人，少了丧尸该有的外貌和“架势”。记得当年对《尸杀列车》印象深刻的是鸟瞰镜头下群尸乱舞，场面浩大，丧尸密密麻麻犹如蚂蚁爬满了荧幕，非常震撼。但《尸杀列车：感染半岛》中却一直出现丧尸群“青黄不接”的画面，会有几十只挤在前方，后面却空空如也的镜头，感觉规模反而变小了。至于情感部分，徐大尉恶人有恶报与上一集中自私自利的官员下场一样，可惜大快人心程度远远不如。好人方面只牺牲了戏份不多的爷爷，感受也不深。原以为难逃一死的母亲呈现了奇迹，合不合理也无须多争辩，重点是导演将筹码都压在了“人间有希望”上面，结果也牺牲掉了震撼度和凄美感。631部队的存在大概就是为了带出一个讯息：卑劣自私的人性可以比毫无人性的丧尸更可怕，可惜这老调重弹并没有翻出新风味。个人觉得就算不与《尸杀列车》相比， 《尸杀列车：感染半岛》（Train To Busan Presents Peninsula）也仅是一部一般的丧尸片。 《尸杀列车：感染半岛》预告片： 延伸阅读丧尸影剧观后感：【观后感】丧尸、宫斗、悬疑、动作一起来！《尸战朝鲜》是难得不啰嗦的韩剧？【观后感】坐困愁城更令人绝望！《活着》是宅家版《尸速列车》？【观后感】 大胸要变小，天理难容？比利时丧尸片《Yummy》恶趣味玩够够！【观后感】衍生电影网剧12部，《鬼吹灯》宇宙让你看个够！【观后感】胸大无脑也可以成亮点？《Zombieland：Double…
由余文乐、香港电影金像奖最佳女主角春夏、金马奖影后惠英红、金马奖影帝涂们主演的《怪物先生》，如此演技派阵容拍一部以怪物和特效为主的中文奇幻片，可说相当罕见，结果会是让人大跌眼镜吗？女主生来就能看见一般人都看不见的怪物，因为旁人都不相信，致使她一直都认为自己是怪胎，在成长历程中饱受困扰，直到某天遇上了“怪物猎人”，才确定世上真的有怪物存在。原来这个世界分为人类世界和怪物世界两个部分，中间隔着数年开启一次的两极大门。当女主与男主接触后，发现对方隐藏着不少秘密，而自己的天赋也其来有自，两人不只要共同应付怪物，还要面对更强大的敌人来袭，进而完成自己的使命。故事改编自美国奇幻小说家A. Lee Martinez于2009年出版的《Monster》。时至今日，同类故事已经比比皆是，怪物与人类共处于世的设定是炒过了几百次的冷饭，“怪物猎人”和“天选之人”也已是老梗到不行的老梗，要如何推陈出新，继续吸引身在2020年的观众，除了负责剧本的编剧要下重手改编出新味道，导演更是要出尽法宝把一个普通故事讲得引人入胜才行。可惜这两方面的处理都差强人意，好多地方都莫名其妙，像两极大门为什么需要一个主人？主人为什么需要定时更换（又不是选举）？如果女主也是天选之人，为什么之前大门会选了一个心性恶毒的主人？大门主人为什么需要拥有强大力量，是用来开门关门吗？大门主人既然是替换制，却又能允许现任主人杀死下一任来连任，不会很矛盾吗？看吧，光是一个两极大门，就一箩筐的黑人问号，同等类型的无解释设定更是充斥全片，这样毫不交待来龙去脉前因后果，逼着观众硬啃的剧情，怎么引人入胜啊？最重要的怪物特效依然零突破，还是停留在N年前的电玩水平，看得人蛋疼。相比好莱坞的奇幻电影特效真的差太多，也麻烦不要老是把责任推给预算不够，要是一开始就知道预算不足，那可不可以知足地拍些不需要大量特效的影片呢？把一个故事讲好是最重要的本质吧，总比故事既讲不好，特效又差这么两头不着岸强得多？ 本片动作场面普普通通，没留下什么印象，文戏更是拖到一个不行，对白也尴尬到不行。影后惠英红来来去去只有展露邪笑的画面，浪费；影帝涂们饰演的角色就像个说书人，根本随便谁来演都可以，浪费。话说影帝影后是没时间看剧本吗？怎会吃得这么随便？女主角春夏凭借《踏血寻梅》，击败张艾嘉、林嘉欣、汤唯、杨千嬅，荣获第35届香港电影金像奖影后，在本片中表现却犹如从没演过戏的新人，害我要再次查找资料确定她是真的有得过奖。至于男主角余文乐，出道20年，曾因陈冠希而受瞩目，也一直片约不断，演过无数影剧，却始终难以问鼎演技奖项，至今给人感觉有点高不成低不就，若再不慎选剧本拍好片，相信往后很难让人确认他的实力。 《怪物先生》预告片： 延伸阅读怪物影剧观后感：【观后感】《Sea Fever》海洋寄生虫无所不在！精神上的折腾就像现在面对COVID-19！【观后感】《Underwater》从头爽到尾？其实只是一盘科幻惊悚大杂烩！【观后感】《The Silence》完败《A Quiet Place》？只因做戏成分太显眼！ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。
非我族类，其心必异。这是千百年来的“封建思想”，也是种族和谐的障碍，但当我们说的“非我族类”，并非不同人种，而是外星族群，你会抱着友善态度迎接，还是暗里带着“防（外星）人之心不可无”的心态小心翼翼接触？1983年，苏联宇航员从太空载誉而归，当初两个人上太空，回来的还是两个，但一个意外身亡，死相恐怖，存活的男主在严密监视下等待身体恢复。女主是神经生理专家，受邀前往治疗男主，惊异发现男主体内竟寄生着外星生物。外星异物会攻击人，吸食人脑，却又跟男主成为密不可分的共生体。女主的任务就是想办法分离男主和外星生物，但她发现这件事原来整个基地的人早就知道，而且正秘密自行处理……作为科幻恐怖片，《Sputnik》（中文片名《卫星》/《深胃》）并不恐怖，更像是一部带有科幻及惊悚元素的剧情片。导演要传达的讯息相当多，除了前文提到的如何安全和平接纳外星族群，还加入了男女主的儿女私情，使得矛盾扩大：站在女主立场，她绝对不希望男主继续留在基地，因为他势必终生成为被当局研究的对象，所以她宁愿冒险也要带男主逃离。站在男主立场，外星异物附身不是他选择的，异物要吃人也不是他能控制的，凭什么只因为他倒霉成为宿主，就得承担所有责任，甚至可能赔上姓名？更何况他原本应该是为国人景仰的太空英雄，辛辛苦苦达成的人生目标，就这样无厘头被毁掉，能甘心吗？剧情bug方面，外星异物设定主要被皮质醇所吸引，才会攻击人类吸食人脑，但如果这已经过基地专家证实，应该就有办法存粹以皮质醇来喂食，而不必牺牲人类来供养它。女主原本是一个会不择手段达成医疗效果的专家，基地领导也是看中她这与众不同的特点才找上她，而她在初期“治疗”男主时也确实一直不按牌理出牌，但她在后来见到基地领导原来一直以活人当外星异物的饲料时，却完全无法接受这么离经叛道的行为，性格上落差太大。还有女主背上的疤痕到底是什么造成的，导演开了个头，却没给答案，令人纳闷。除此之外，影片节奏偏慢，场景也不多，近两小时片长，别期待像《Alien》那样的视觉震撼和紧张刺激，不过惴惴不安的氛围倒是从头到尾弥漫着，配乐也做得不错。外星异物CG可以，虽然只是小规格，举止行动都算自然，攻击人类的动作也有《Aliens》里头异形的架势。话说，即使不是好莱坞，即使250万美元低成本，都能做到这样令人满意的特效，为何如今的亚洲制作（尤其是大陆电影）如《捉妖记》、《神探蒲松龄》却总是做出令人冒汗的怪物CG？《Sputnik》预告片： 延伸阅读怪物影剧观后感：【观后感】《Sea Fever》海洋寄生虫无所不在！精神上的折腾就像现在面对COVID-19！【观后感】《Underwater》从头爽到尾？其实只是一盘科幻惊悚大杂烩！【观后感】《The Silence》完败《A Quiet Place》？只因做戏成分太显眼！ 更多电影观后感请点这里。黄金三甲Facebook专页请点这里。